- Szczegóły
- Mirek
- Kategoria: Wystawy
- Odsłony: 2258
Stołeczne Centrum Edukacji Kulturalnej zaprasza na wernisaż wystawy fotograficznej Zbigniewa Polita "Pozdrowienia z przeszłości" w środę 9 lipca 2014 r. o godz. 18.00.
Autor o sobie i o wystawie:
Jestem producentem maszyn do sitodruku. Wynalazcą, nauczycielem i satyrykiem. Fotografią ambitną zajmowałem się już w latach 70-tych. Ale późniejsze lata to okres, w którym całkowicie poświęciłem się pracy dla rodziny i przy rozwoju przedsiębiorstwa. Od czterech lat bardzo intensywnie fotografuję. Interesują mnie w szczególności fotografia pejzażu, ruin zamków i starych maszyn. Ostatnio również wciąga mnie tematyka akrobacji lotniczych. Zauważyłem, że widzowie dzielą się na dwie grupy: na tych, którzy patrząc na fotografię, analizują jedynie jej aspekty techniczne czyli dywagują nad użytym sprzętem, ostrością, balansem bieli itp., oraz na tych, którzy przeżywają obraz i wczytują się w intencje i zamysł autora. Zaliczam się do tej drugiej grupy. Uważam, że w twórczości amatorskiej, tej najprawdziwszej, bo wynikającej z wewnętrznej potrzeby, samo zajmowanie się twórczością artystyczną jest ważniejsze niż stworzone dzieło… Stare maszyny… Transformacja funkcji. Dramat, ale piękno… Kiedyś pełne energii, wymyślane, konstruowane i produkowane, całą swą mocą pomagały człowiekowi. Dzisiaj są już tylko wspomnieniem swej technicznej świetności. Ale na szczęście dzięki naszej wrażliwości na piękno, coraz częściej zaczynają pełnić funkcję estetyczną, kojąc nasze oczy i szerzej – nasze zmysły. Nie jedna z nich w swej żelaznej duszy cieszy się, bo już w inny sposób, ale znów może dumnie spoglądać wokoło i z przyjemnością służyć człowiekowi…
Zbigniew Polit
Stołeczne Centrum Edukacji Kulturalnej
Stara Prochownia
Warszawa, Stare Miasto, ul.Boleść 2
Galeria czynna codziennie w godzinach: 11:00-19:00
fot. Zbigniew Polit
fot. Zbigniew Polit
fot. Zbigniew Polit
fot. Zbigniew Polit
- Szczegóły
- Mirek
- Kategoria: Wystawy
- Odsłony: 2326
Galeria Kordegarda zaprasza od 8 do 13 lipca w godz. 11-19 do galerii na wystawę zdjęć Filipa Springera ,,Nad rzekę".
Filip Springer, ur. 1982 r., ukończył archeologię na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, reporter i fotograf. Swoje prace prezentował na wystawach indywidualnych w Poznaniu, Katowicach, Gliwicach, Gdyni, Jeleniej Górze i Łodzi. Publikuje w prasie ogólnopolskiej, regularnie współpracuje z Tygodnikiem Polityka.
Jego książka reporterska „Miedzianka. Historia znikania” (wyd. Czarne 2011) znalazła się w finale Nagrody Literackiej Nike, finale Nagrody Literackiej Gdynia i finale Nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego. Była także nominowana do Nagrody za Książkę Historyczną Roku, Środkowoeuropejskiej Nagrody Literackiej Angelus i Nagrody Polskiego Towarzystwa Wydawców Prasy.
W 2012 roku ukazała się jego druga książka „Źle urodzone. Reportaże o architekturze PRL-u” (wyd. Karakter 2012, a w 2013 „Zaczyn. O Zofii i Oskarze Hansenach" (wyd. Karakter).
Współpracował z PWSTiF w Łodzi, Amnesty International Polska, Greenpeace Polska, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, fundacją Imago Mundi, Biurem Europejskiej Stolicy Kultury Katowice 2016. Wykładał w Wyższej Szkole Nauk Humanistycznych i Dziennikarstwa w Poznaniu, obecnie współpracuje z Instytutem Reportażu w Warszawie.
Był stypendystą Marszałka Województwa Wielkopolskiego (2010), Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2010).
Mieszka i pracuje w Warszawie.
2013 opublikowała książkę „Wanna z kolumnadą. Reportaże o polskiej przestrzeni" (wyd. Czarne), na którą uzyskał w 2012 roku stypendium w Programie Ministra Młoda Polska.
Program stypendialny Młoda Polska przeznaczony jest dla młodych (do 35 roku życia) artystów, którzy maja w swoim dorobku wybitne osiągnięcia w dziedzinie uprawianej przez siebie sztuki. Stypendia przyznawane są artystom sztuk wizualnych, muzykom, fotografom, filmowcom, literatom, aktorom, reżyserom teatralnym oraz krytykom sztuki i kuratorom.
Operatorem Programu jest Narodowe Centrum Kultury.
Kordegarda
Warszawa, ul. Krakowskie Przedmieście 15/17
Wystawa czynna od 8 do 13 lipca 2014 roku
fot. Filip Springer
- Szczegóły
- Mirek
- Kategoria: Wystawy
- Odsłony: 2308
Galeria One Of w Warszawie zaprasza na wernisaż wystawy Wojciecha Grzędzińskiego 10 lipca 2014 roku o godz. 19.00, a później na spotkanie z autorem.
Do kolejnej, piątej już odsłony galerii Grzędziński wybrał zdjęcie, które powstało w marcu 2013 roku w Afganistanie. Fotografia jest częścią cyklu o nazwie "Pustka" oraz powstającego właśnie albumu fotograficznego o tym samym tytule, który opowiada o konfrontacji Afganistanu z żołnierzami przylatującymi do tego kraju w ramach kontyngentu wojskowego.
Zdjęcie zostało zrobione w Prowincji Ghazni, około 50 metrów od miejsca gdzie w grudniu 2011 roku, w wyniku wybuchu miny-pułapki, zginęło pięciu polskich żołnierzy. Wybrane, jedno zdjęcie Wojciecha Grzędzińskiego odsłonięte zostanie w Galerii One Of w czwartek 10 lipca o godz. 19.00. Godzinę później zapraszamy na spotkanie z autorem zdjęcia, które poprowadzi fotograf dokumentalista Maciej Jeziorek. Tematem spotkania będzie Afganistan i tytułowa pustka, którą odczuwają żołnierze, stłoczeni w małej bazie.
Wojciech Grzędziński dokumentował konflikty zbrojne i ich skutki m.in. w Libanie, Gruzji, Afganistanie, Sudanie Południowym. Wielokrotny laureat polskich konkursów fotografii prasowej m.in. Grand Press Photo, Newsreportaż, BZWBK Press Photo. Za reportaż konfliktu zbrojnego w Gruzji otrzymał w 2009 trzecią nagrodę w konkursie World Press Photo, honorowe wyróżnienie w konkursie NPPA oraz nagrodę Visa D?or News 2009 Award. Od lutego 2011 pracuje jako szef fotografów w Kancelarii Prezydenta RP oraz fotograf osobisty Prezydenta RP. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2014 roku.
Wernisaż: 10 lipca 2014, godz. 19.00
Spotkanie z autorem: 10 lipca 2014 r., godz. 20.00
Wystawa czynna do 31 lipca 2014
Galeria One Of / Pin-Up Studio
ul. Nowogrodzka 84/86, Warszawa
Fot. Wojciech Grzędziński
- Szczegóły
- Mirek
- Kategoria: Wystawy
- Odsłony: 2405
Muzeum Zamek Opalińskich w Sierakowie, ul. Stadnina 3a zaprasza na wystawę Janusza Nowackiego „Pejzaże z drogi do ciszy“
Wystawa odbywa się w ramach Dni Ziemi Sierakowskiej 2014 i trwać będzie do 14 sierpnia 2014.
Buki (1982−1986)
(…) Uważam ten zestaw za jeden z najciekawszych zestawów drzew, jakie powstały w polskiej fotografii przyrodniczej po wojnie.
Zbigniew Tomaszczuk, Warszawa, 1998
(…) Ten las został potraktowany w taki sposób jakby był wyniosłą katedrą, w której mrocznych nawach spoczywają relikwie przed nadmiarem światła chronione witrażami. Tyle, że w swej leśnej katedrze Nowacki jest niczym samotny guślarz, zaklinający w mrocznych dziuplach różnorakie widziadła, zwidy, zjawy i mary. Inna ciekawa strona tych fotografii: wyraźnie żeńskie (chwilami nawet erotyczne) formy pni. Łączone w dyptyki lub tryptyki pionowe panoramy potęgują jeszcze bardziej wrażenie obecności pierwiastka żeńskiego; nawet wówczas kiedy buki wydają się być grupą rozmodlonych mnichów w dziurawych habitach.
Bogdan Konopka, Paryż, 2004
Tatry (1986 - ….
(…) Tatry Janusza Nowackiego to temat jego dojrzałego życia - przejaw kierującego nim głosu, wieku i zmęczenia biegiem, jakim owo życie dziś bywa. Fotografuje góry już dwadzieścia lat, przemierzając ścieżki wciąż tych samych miejsc: Doliny Pięciu Stawów Polskich i Morskiego Oka. Drąży w głąb fotografii i gór, wsłuchując się w siebie. To, co widzimy na zdjęciach, to same skały, woda, niebo, światło. To, co w nich widzimy, to człowiek.
Andrzej Niziołek, Poznań, 2005
(…) Wiem jak mocno związany jest Janusz z naturą, jak bardzo ukochał góry i wodę, jaką część swojego życia poświęcił wspomnianym dębom rogalińskim. (...) Bo w twórczości Janusza Nowackiego buki są jedynie fragmentem szczerej i nieskrywanej fascynacji naturą. Jednakowo ukochał przy tym fotografię, na którą nanosi uparcie i konsekwentnie od lat wszystkie inne swe miłości.
Bogdan Konopka, Paryż, 2004
Janusz Nowacki - urodzony w 1939 roku w Poznaniu. Debiut w 1964 roku ekspresyjnymi portretami muzyków jazzowych. Od 1973-1992 instruktor fotografii w Pałacu Kultury, animujący życie fotograficzne w Wielkopolsce. Od 1982 roku w jego fotografii dominuje pejzaż - syntetyczny w formie i poetycki w nastroju. założyciel i kurator Galerii Fotografii pf w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu, którą kierował w latach 1993-2004, zaliczanej do najbardziej znaczących galerii fotograficznych w Polsce. Nagroda Artystyczna Miasta Poznania, Nagroda Marszałka Województwa Wielkopolskiego, Odznaka Honorowa Zasłużony dla Kultury Polskiej. Członek Honorowy Fotoklubu RP i Związku Polskich Artystów Fotografików.
Jego fotografie znajdują się w zbiorach: Muzeum Narodowego we Wrocławiu, Muzeum Historii Fotografii w Krakowie, Muzeum Karkonoskim w Jeleniej Górze, Tatrzańskim Parku Narodowym w Zakopanem, Muzeum Fotografii w Charkowie na Ukrainie.
- Szczegóły
- Mirek
- Kategoria: Wystawy
- Odsłony: 2327
Galeria Obok ZPAF w Warszawie zaprasza na wernisaż wystawy Martushka Fromeast (Marty Kotlarskiej) „Nie boję się nocy - jestem Bompo” w środę 9 lipca 2014 r. o godz. 19:00
Projekt „Nie boję się nocy - jestem Bompo" opowiada o rytuałach szamańskich w Nepalu.
Przez ponad cztery miesiące Martushka Fromeast (Marta Kotlarska) mieszkała w małej wiosce w nepalskich himalajach - Syafrubesi. Miejscowość położona jest zaledwie 13 km od granicy z Chinami. Miejsce to jest punktem startowym dla wielu popularnych tras trekkingowych. Jednak tradycje i obrzędy szamańskie są przed wszędobylskimi turystami całkowicie ukryte. Tajemne rytuały odbywają się bowiem w prywatnych domach, często nocą. Autorka miała szczęście zetknąć się blisko z ludźmi nazywanymi - Bompo i Jhankrisami (szamanami), którzy mieszkają w Syafrubesi. Pozwolono jej uczestniczyć w rytuałach leczniczych oraz całonocnych pudźas, obrzędach oczyszczających ciało z chorób i demonów.
W małej wsi mieszka siedemnastu szamanów przynależących do dwóch kast szamańskich. Umiejętności szamańskie przekazywane są często z ojca na syna. Szamani często w dzieciństwie spędzają jakiś czas samotnie w lesie, medytując i ucząc się od mitycznego ducha lasu. W czasie święta Janai Purima mieszkańcy miejscowości wyruszają na pielgrzymkę z szamanami do miejsc związanych z kultem. Prezentowana w Galerii Obok ZPAF wystawa jest fragmentem rozwijającego się projektu, który był pokazywany m. in na festiwalach fotograficznych Delhi Photofestival, Xishuangbanna Photo Festival 2014 w Chinach oraz w galerii Siddartha Arts Gallery w Kathmandu. Projekt został nagrodzony na BZ WBK Press Photo 2014 w kategorii: Życie codzienne - reportaż.
Martushka Fromeast (Marta Kotlarska) jest absolwentką ASP w Poznaniu oraz Central Saint Martin's College of Arts and Design w Londynie. Jako artystka wizualna jest szczególnie zainteresowana problematyką storytellingu jako fenomenu grupowego. Założyła i tworzy organizację ClickAcademy, realizującą fotograficzne projekty kolaboratywne. Ich efekty wystawiane byly m. in. podczas Drugiego Romskiego Pawilonu na Miedzynarodowej wystawie Sztuki Biennale w Wenecji, na Delhi Photofestival, a także na Xishuangbanna Photo Festival 2014 w Chinach.
Wernisaż uświetni koncert Lady Aarp. Jej muzyka, to oniryczne, odrealnione dźwięki harfy w połączeniu z syntetycznymi brzmieniami z laptopa. Nostalgiczne duby przenikające się z krystalicznymi strukturami mają za zadanie uruchamiać marzenia. Określić można ten gatunek jako AARP AMBIENT DUB.